אנסמבל סולני תל אביב יקיים החודש את הקונצרט המיוחד והחגיגי "ליאה ז'ו חוזרת", בניצוח מנהלו המוסיקלי ברק טל. בקונצרטים אלה האנסמבל יזכה לארח שוב את הכנרת הפנומנלית ליאה ז'ו (בריטניה-סין), שבהופעותיה הראשונות עימו בשנת 2019 הייתה רק בת 12.
הכנרת ליאה ז'ו, שתגיע שוב לישראל, התפתחה מילדת פלא לאמנית בוגרת בת 16 ומנהלת קריירה בינלאומית מצליחה שנמצאת בנסיקה מתמדת. ליאה, הכנרת הצעירה כבר הספיקה לנגן עם התזמורת הסימפונית של לונדון בניצוח סיימון ראטל ועם תזמורות גדולות אחרות, זכתה בחוזי הקלטות והופיעה ברחבי העולם. היא תבצע עם האנסמבל את הקונצ'רטו של בטהובן, מפסגת הרפרטואר לכינור.
"התרגשות גדולה עבורנו שהכנרת המדהימה ליאה ז'ו, שאותה הכרתי לראשונה כשהייתה בת 10, בעת שהשתתפה בקורס הקיץ הבינלאומי "קשת אילון", מגיעה אלינו שוב, כאמנית בוגרת, ולאחר שכבר הופיעה ברחבי העולם עם תזמורות בינלאומיות", אומר ברק טל, המנהל המוסיקלי של אנסמבל סולני תל אביב.
"כבוד גדול עבורי לשוב לישראל ולהמשיך את שיתוף הפעולה הנהדר עם אנסמבל סולני תל אביב, אותו התחלנו בקשת אילון בשנת 2018. אני נרגשת מאד לקראת הקונצרטים עם האנסמבל ועם ברק טל, איתם היו לנו הרבה חוויות משותפות נפלאות בקונצרטים ברחבי הארץ", אומרת ליאה ז'ו לקראת הגעתה ארצה.
הקונצרט ייפתח ב"אביב בהרי האפלצ'ים" של המלחין האמריקאי אהרון קופלנד, יצירה שהפכה מיד לאחר כתיבתה לאחת היצירות האהובות והמוכרות ברפרטואר התזמורתי. עוד בתכנית, יצירתו של המלחין הישראלי עטור הפרסים זיו קוז'וקרו "מאין באת ולאן אתה הולך" לתזמורת קאמרית.
המלחין זיו קוז'וקרו מסביר על היצירה "מאין באת ולאן אתה הולך: "אחד המנהגים בסדר פסח כדלקמן: "כתוב בס׳ בדק הבית מנהג ארץ ישראל, לתת את החלק הגדול של המצה האמצעית שמצניעין לאפיקומן במפה לבנה על כתפיהם, ומעבירים מכתף ימין אל כתף שמאל לכל אחד ואומר הפסוק "משארותם צרורות בשמלותם על שכמם" וגו׳ הולך ד׳ אמות ושואלים אותו "מאין באת"?, והוא משיב "ממצרים", ועוד שואלים אותו: "ולאן אתה הולך"? ומשיב "לירושלים", ואז עונים כולם: "לשנה הבאה בירושלים".
בגרסה החילונית יותר של המנהג כפי שאני מכיר אותו, יושבים המסובים מסביב לשולחן הסדר ומשיבים מאין באו ולאן הם הולכים, כסיכום השנה שחלפה וכהזדמנות לעריכת חשבון נפש. בדרך כלל חשבון הנפש מתנקז לגרסאות שונות של סיפור שהוא צירוף רעיוני של שניים משיריי החג : "עבדים היינו", ו"מה נשתנה"...". זאת מכיוון שרוב המסובים מצויים במידה מסוימת בחוויה פנימית או חיצונית של "עבדים נשארנו... ולא השתנה כלום...".
היצירה עוסקת באותה עריכת חשבון הנפש הפנימי והחיצוני אשר החג מזמן, כמו גם בכמה נקודות מבט שלי על חג הפסח אשר היה החג האהוב עליי בלוח השנה העברי משחר ילדותי .
תוך כדי מלאכת כתיבת היצירה, הטילו עצמם אל שולחן העבודה שלי מוטיבים הנובעים מהדהודי זיכרון הניגון של סבי כשערך את סדר הפסח, אל מול אמצעים מוסיקליים הקשורים לתחנות שונות בחיי. כך הנחתי להם להתערבל יחדיו תוך טיפול בחומר מנקודות מבט רומנטיות, נוסטלגיות או קורקטיות לסירוגין.
שם היצירה מהווה גם הצהרת כוונות מבחינה מבנית, שכן היצירה כמו בנויה על גבי תרשים זרימה דרמטי, יותר מאשר ניתן לשייכה לצורה ספציפית, מוסיף זיו קוז'קרו, ביצירה זו התחנות הן חשובות, אבל יותר מכל חשובה הדרך. כלומר – מוקד היצירה נמצא באופן בו התאים המוסיקליים השונים מתפתחים ומשתנים מתחילת היצירה אל סופה. ואותה הדרך אשר מוצאת ביטוי בזרימה המבנית של היצירה, היא זו אשר מזמנת לעיתים השקפה מנקודות מבט שונות על אותם אובייקטים או אירועים וחושפת אותם למשמעויות חדשות.
הכנרת הבריטית בת ה16 ליאה ז'ו, תלמידתו של יצחק רשקובסקי, נחשבת לכוכב עולה בעולם המוסיקה. מאז הופעת הבכורה שלה בגיל ארבע, כבר הופיעה ברחבי העולם בלמעלה מ15 מדינות, שיתפה פעולה עם מוסיקאים בינלאומיים ועם תזמורות מובילות. כאמנית הבית של Mozart London Players משנת 2021, מרבה להופיע עם אנסמבל זה כסולנית, במוסיקה קאמרית ובפרוייקטים חינוכיים.
בעונת הקונצרטים 2022-23 היא מופיעה בין היתר עם תזמורת טונהאלה בציריך בניצוחו של פאבו יארוי, עם התזמורת הפילהרמונית של לונדון, הפילהרמונית של אוקספורד, בפסטיבל הבינלאומי למוסיקה בMarvao, פורטוגל, עם כריסטוף פופן, בFestival Strings Lucerne, בשוייץ, ועוד.
באוגוסט 2021 בגיל 14, הופיעה לראשונה עם התזמורת הסימפונית של לונדון בניצוח סיימון ראטל, ובהמשך הופיעה עם התזמורת הסימפונית של לוצרן, ברסיטלים בציריך ובפסטיבלים שונים באירופה.
בחודש יולי האחרון, בגיל 15, הפכה לאמנית הצעירה ביותר, יחד עם הפסנתרן ברוס ליו (25) והמנצח העולה קלאוס מקלה (26), שנכללה ברשימת 30 המוסיקאים המבריקים הצעירים של Classic FM.
ליאה ז'ו מופיעה באולמות קונצרטים מהגדולים והחשובים בעולם, בהם: Royal Festival Hall ו-Barbican Centre בלונדון, באולם מוצרטיאום בזלצבורג, אולם הפילהרמונית בברלין, אולם צ'ייקובסקי במוסקבה, תיאטרון המרינסקי בסט. פטרבורג ואחרים.